观众需要梦，便有了迪士尼.
迪士尼以动画起家，而在现代科技的助推下，动画能创造的内容都正在被一种具有现实感的画面所复刻、取代，这便是真人化的需求，动画存在的意义被削弱了.
不断用新技术去再现旧内容，这是实拍电影的悲哀，却是创作品牌必然所需的重复.
另一方面，在这个时代，动画面临着巨大挑战，动画电影与真人电影的距离越来越近，也许会在某一天不分彼此.
观众在潜意识里对动画翻拍真人的认同和追捧，也直接了反应了我们对于造梦的需要已达到了空前的高度.
造梦工厂越繁盛的时代，越说明占比最大的群体所处的社会土壤有多恶劣. 电影里越被反复表现的，越是我们在现实中所匮乏的. 童真、财富、梦想成真、正义战胜邪恶、从此快乐幸福地生活在一起，迪士尼带给我们的，全都是我们想要但得不到的. 感谢迪士尼暂时吹走了那根最后压倒我们的稻草. 主人公出生在蒋中正去世的那天，意味着新旧社会的转折点吧，然后蒋经国又去世，台湾解严，毕业后工作，结果站错了队伍，成为了陈水扁的媒体，不幸流落荒野，然后美国911，竟然让当年因为在台湾读禁书而远逃美国的哥哥升官，所以就追随哥哥去了美国发展. 最后阿美族的奶奶去世，从美国回来省亲，发现自己父母过得并不好，而且自己其实是个没有家、没有人生梦想的流浪者. 这是在隐喻台湾现在的茫然么？没想到政治色彩这么浓，中规中矩吧. 不过最后主人公还是选择回到台湾生活，或许预示着台湾终究会脱离开美国的牵制，走一条中华民族自己的道路吧. 跟《男孩、鼹鼠、狐狸和马》《男孩、鼹鼠、狐狸和马》那种小人物在时代下的青年、中年的悲惨有点区别，倒是跟《男孩、鼹鼠、狐狸和马》那种特定时代下坚持理想主义的悲惨人生有点像，但是本片格局更大一些，或者说是台湾版的《男孩、鼹鼠、狐狸和马》. 查理·麦克西的同名绘本改编的手绘动画，关于善良、友谊、勇气和希望，通过一段辛酸而真挚的旅程，讲述了一个男孩、一只鼹鼠、一只狐狸和一匹马，四个孤独的灵魂在寻找家的过程中结伴而行，并在彼此身上找到了自己存在的意义.
